Jeśli zauroczenie w nim nie minęło od czasów Titanica, oto odpowiednie tytuły, aby przejrzeć filmografię DiCaprio
Urodzony w Los Angeles w 1974 roku, Leonardo Dicaprio zaczął grać jako dziecko. Pierwszym filmem, który podkreśla jego talent, jest Happy Birthday Mr Grape, w którym gra chłopca z upośledzeniem umysłowym. Wielki sukces wśród publiczności przynosi Titanic, który wprowadza Leo do empireum supergwiazd i konfrontuje go z trudnościami niemal histerycznej adoracji fanów. Jego ciężka praca i współpraca ze świetnymi reżyserami - przede wszystkim: Martin Scorsese - uczynić go gwiazdą pamiętnych filmów. Wybraliśmy dziesięć. Co byś założył?
Najlepsze filmy z Leonardo DiCaprio
Leonardo Dicaprio to niewątpliwie jeden z najbardziej lubianych aktorów, możemy nawet mówić o prawdziwym „DiCaprio mania” urodzony około drugiej połowy lat 90. i zasadniczo nigdy nie ukończony. Zasługa nie tylko jego oddanych fanów, całkowicie oczarowanych niebieskimi oczami dobrego Lwa, ale także Di Caprio sam, który przez lata zbudował solidną karierę pracując z największymi reżyserami, m.in. Scorsese (który praktycznie to przyjął) a Quentin Tarantinobez zaniedbania Christopher Nolan i wielu innych oraz udział w jednych z najlepszych filmów wszechczasów.
Można to zrobić ranking najpiękniejszych filmów Leonarda DiCaprio? Pierwszą rzeczą do zrobienia jest stwierdzenie, że prawie nie ma żadnych brzydkich, dlatego zdecydowaliśmy się porozmawiać o wszystkich filmach, które mają być postrzegane jako must-have i tych, które należy całkowicie odzyskać!
1. Titanic: pierwszy DiCaprio nigdy nie zostaje zapomniany
Wszystko zaczęło się od dużego statku i jeszcze większej góry lodowej. I 1997 i globalny sukces Titanic: Jack i Rose to złota para ekranu i Leonardo DiCaprio i Kate Winslet są idolami tłumów nastolatków.
Niektórzy widzieli Tytaniczny niezliczoną ilość razy, niektórzy nawet odwiedzali go kilka razy, nawet w kinie, a ci, którzy nadal uważają go za jeden z najpiękniejszych filmów miłosnych wszechczasów. Chodzi o to, dzięki Tytaniczny nawet ci, o których nigdy nie słyszeli Leonardo Dicaprio w końcu odkrył, kim był ten mały chłopiec o blond włosach i romantycznym oku i prawdopodobnie o wiele więcej (wiek, dziewczyny, osławione włoskie pochodzenie). Zaczął się szał DiCaprio! Jeden z klasycznych filmów o miłości do obejrzenia i recenzji.
2. Poeci z piekła rodem: wielkie wyzdrowienia
Albo jak wszyscy byliśmy kochankami Francuscy poeci maudits. Po Tytaniczny dosłownie zapoczątkowało polowanie na filmy, które DiCaprio już nakręcił, ale których nikt nigdy nie widział lub które nie zostały jeszcze wydane we Włoszech i które trafiły do kin dzięki kosmicznemu sukcesowi filmu Camerona.
W Poeci z piekła rodem DiCaprio to nikt inny niż Arthur Rimbaud a film jest pełen wierszy, uczuć i sporej dawki zdrowego débauche! Nie do przegapienia dla tych, którzy byli wtedy nastolatkami.
3. Romeo + Julia: ponadczasowa klasyka
Nie mogło zabraknąć w książce film młodego aktora, który chce się ustabilizować (a był to DiCaprio w 1996 roku) całkiem sporo ponadczasowy klasyk. Leo nazywa Baz Luhrmann, australijski reżyser, który przepisuje i przemyśla tragedię Romea i Julii, czyniąc z niej współczesny dramat.
Oryginalny film lekko kiczowata estetyka, jak praktycznie wszystkie dzieła Luhrmanna, które nawet dzisiaj łzy łzą (niezależnie od wieku). Jeden z najlepszych filmów romantycznych wszechczasów!
4. Żelazna maska: czas przeboju
Nie samym kinem autorskim człowiek żyje i dlatego też nie żyje Leonardo Dicaprio, który jest piękny jak bóg, ale wciąż jest mężczyzną. I tak w 1998 roku, kiedy jest naprawdę znany na całym świecie, od Alp po piramidy, od Nowego Jorku po Mikronezję, DiCaprio bierze udział w filmie kostiumowym, w którym gra nikogo innego jak Króla Słońca.
To jest film Żelazna maska, zaczerpnięte z jednego z dzieł Dumasa, Wicehrabiego Bragelonne. Spójrzmy prawdzie w oczy, nie jest to najbardziej pamiętny z jego filmów, ale niech tak będzie. Może lekcja była dla niego wystarczająca, ponieważ nigdy więcej nie widzieliśmy go w filmie kostiumowym.
5. Gangi Nowego Jorku: pierwszy Scorsese nigdy nie zostaje zapomniany
Samego siebie Di Caprio ma filmowego ojca chrzestnego, to niewątpliwie Martin Scorsese, reżyserce, która po prostu uwielbia Leo co najmniej tak samo, jak najbardziej szalony z jej fanów. Gangi Nowego Jorku jest to pierwszy film, który oboje zrobili razem, ale potem wracali do pracy ramię w ramię kolejne 4 razy i zawsze z obopólną satysfakcją.
Bitwy uliczne, romanse (Cameron Diaz jest tutaj), rywalizacja: Gangi Nowego Jorku to prawdziwy hit i jeden z najbardziej lubianych filmów DiCaprio.
6. Aviator: film biograficzny
Zaledwie dwa lata później Gangi Nowego Jorku, Leonardo Dicaprio wraca do pracy z Martinem Scorsese w filmie biograficznym o wieloaspektowym charakterze postać Howarda Hughesa. Dyrektor, przedsiębiorca, lotnik: Hughes był tym wszystkim i nie tylko. Kochanka jednych z najpiękniejszych kobiet w Hollywood, na przykład Katherine Hepburnjednak padła ofiarą zaburzenia obsesyjno-kompulsywnego, które bardzo utrudniało życie.
Dzięki filmowi Leo zbiera również swój pierwszy Nominacja do Oscara dla najlepszego aktora pierwszoplanowego, chociaż wiemy, że nagroda Akademii naprawdę sprawi, że będzie się pocił.
7. The Departed: pod przykrywką
Film ze świetnymi Jack Nicholson i Matt Damon, aktor z kim Di Caprio ma wspólną twarz dobrego chłopca. W rzeczywistości cały film rozgrywa się na ambiwalencji dwóch bohaterów, którzy wydają się być dobrzy, ale skrywają kilka tajemnic.
The Departed zgarnęli nagrody, wygrali 4 Oscary jeden z nich trafił do Martina Scorsese, ale nasz Leo miał suchość w ustach!
8. Początek: czy góra spada czy nadal się kręci?
Początek i film który wprowadził świat do geniusz Christophera Nolana, ale wręczył nam również plik Di Caprio zdecydowanie bardziej dojrzałe. Postać Dominica Cobba jest jedną z najbardziej ukochanych z postaci granych przez DiCaprio, także z powodu jego udręczonego romansu z Malem.
Pomiędzy nakładającymi się rzeczywistościami, kłamstwami, które są uchylane za prawdę i innymi różnymi udogodnieniami, wszystko odbywa się po to, aby widz opuszczał pokój zdeterminowany, aby odsłonić skomplikowaną zagadkę zbudowaną przez Nolan. A wciąż o tym rozmawiamy!
9. Django Unchained: bardzo zły Leo
Po raz kolejny Anielska twarz DiCaprio nie może nas oszukiwać: Calvin J. Candie jest prawdziwy… na pewno rozumiesz. W swoim pierwszym filmie z Tarantino DiCaprio pozostawia wszystkich oszołomionych swoim przedstawieniem nikczemnego właściciela ziemskiego, bez cienia człowieczeństwa.
Zabawne, ostre, ale zdecydowanie … znowu to rozumiesz, Calvin J. Candie i jego Candyland trafiają do rankingu najbardziej znienawidzonych złoczyńców wszechczasów w jednym z najpiękniejszych filmów Quentina Tarantino do recenzji.
10. Wilk z Wall Street: film o suchości w ustach
W 2013 wychodzi Film Martina Scorsese z, rzecz jasna, Leonardo DiCaprio. Praktycznie każdy jest pewien, że tym razem dobry Leo będzie w stanie zdobyć Oscara, ponieważ jego postać jest tak ekstremalna i jest tak cholernie dobry … ale nic!
Jeszcze raz Di Caprio Zbiera malinę Akademii ze źle skrywanym rozczarowaniem i wraca do domu z pustymi rękami. Może następnym razem!
N.C. Revenant - Revenant: a na końcu nadchodzi Oscar
Wiesz, kiedy zdarza się, że bardzo dobry aktor zdobywa Oscara za film kto, no cóż, skoro zrobił tyle lepszych filmów? Właśnie to, co stało się z DiCaprio z Revenant-Revenantem, przyniosło mu upragnioną statuetkę, ale także podniosło więcej niż jedną brew, ponieważ wielu uważało, że nawet Tom Hardy zachowywał się lepiej.
Jednak sprawy potoczyły się inaczej i Leo w końcu był w stanie ustawić swojego przystojniaka na półce Oscar i nie myśl więcej o tych wulgarnych rzeczach o nagrodach.
Najnowszy film Leonardo DiCaprio: Pewnego razu w… Hollywood
Wylądował na Festiwal Filmowy w Cannes 2021-2022 ostatni praca Quentina Tarantino, który jest również ostatnim film Leonardo DiCaprio. Akcja filmu rozgrywa się w Hollywood i przenosi nas w 1969 roku i łączy w sobie inwencję, legendarnego aktora Ricka Daltona (DiCaprio), z aktualnościami dotyczącymi zbrodni popełnionych przez Charlesa Mansona.
DiCaprio znajduje się w tym Film Margot Robbie, z którym zagrał w filmie Wilk z Wall Street.
„Nie możemy dalej udawać, że takie życie chcieliśmy”.
Oparta na książce Paula Yatesa, Revolutionary Road, w reżyserii Sama Mendesa, jest opowieścią o swobodnym spadku małżeństwa. Intensywne dialogi analizują wzloty i upadki związku April (Kate Winslet) i Frank (Leonardo Dicaprio), wywołał klaustrofobię troską o zachowanie pozorów społeczeństwa lat pięćdziesiątych.
W tym filmie para, która sprawiła, że świat zakochał się w Titanicu, teraz oboje dorośli, powraca na ekran. Po raz kolejny okazują się jednymi z najlepszych aktorów swojego pokolenia i wzmacniają ich szczególną więź: wydaje się, że po sesji Leo wręczył Kate pierścionek z wygrawerowanym napisem, którego aktorka nigdy nie ujawniła.
„Przeszłość jest pochodnią, która oświetla nam drogę”.
Ten film z 2002 roku był w umyśle Martina Scorsese od lat 80. Historia opowiada o zmaganiach gangów przestępców w XIX-wiecznym Nowym Jorku, całkowicie odtworzonym w studiach Cinecittà z drobiazgową rekonstrukcją i chwalonym przez krytyków. Podczas sceny walki DiCaprio złamał nos Danielowi Day-Lewisowi, który nadal nie zrażał się.
„Ludzie wiedzą tylko, co im powiesz”.
DiCaprio zagrał kilka ról inspirowanych prawdziwymi postaciami, a jedną z nich jest niesamowita historia Franka Abagnale Jr. Film Stevena Spielberga w wesoły sposób opowiada o niesamowitych przygodach młodego fałszerza, który jest w stanie ukraść miliony dolarów, nieustannie zmieniając swoją tożsamość. W rolach głównych występują także Christopher Walken, nominowany do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego, oraz Tom Hanks, który gra swojego antagonistę, agenta FBI Carla Hanratty'ego.
"Mam pytanie: jak bardzo jesteś zepsuty?"
Burzliwa przeszłość, rodzina przestępców, nikt go nie kocha; Billy Costigan ma wszystko, czego potrzeba, aby zostać tajnym agentem. I tak zaczyna się podwójne życie, między dobrem a złem, ponieważ z kolei popularny sierżant Colin Sullivan, grany przez Matta Damona, gra podwójną grę. W tym filmie Scorsese DiCaprio daje nam jeden ze swoich najlepszych występów.
"Cokolwiek chcesz, po prostu musisz zapytać stary sport."
Prawdopodobnie film nie należy do najbardziej udanych, ale sceny są tak ikoniczne i spektakularne, że poruszyły wyobraźnię publiczności. DiCaprio to Gatsby, tajemnicza postać F. S. Fitzgeralda, o której nikt nic nie wie, ale wszyscy wiedzą.
„Moja jedyna miłość wypływa z mojej jedynej nienawiści”.
Kiedy Baz Luhrmann zdecydował się wykonać swoją interpretację sztuki Szekspira, od razu pomyślał o DiCaprio, który przyleciał do Australii na przesłuchanie. Ostateczna interpretacja 21-letniego Leo była tak wzruszająca, że Claire Danes - która musiała udawać martwą - zaczęła płakać, ryzykując zrujnowanie sceny.
„Nie mów mi, że nie mogę tego zrobić i nie mów mi, że nie można tego zrobić”.
Howard Hughes był postacią z tysiącem żyć: lotnikiem, przedsiębiorcą, reżyserem i producentem zawsze szukającym ryzyka, ale cierpiącym na poważne zaburzenie obsesyjno-kompulsywne, które DiCaprio twierdził, że odtworzył inspirowane obsesjami, które gnębiły go jako dziecko.
- Panowie, zaciekawiliście się, ale teraz przyciągnęliście moją uwagę.
Calvin Candie jest bezwzględnym właścicielem ziemskim z pasją do walki Mandingo. DiCaprio zdołał przekazać wszystkie niuanse swojego okrucieństwa, przechodząc od pozornego spokoju do najbardziej wściekłej złości. W ostatnim monologu bohatera aktor rozbił szklankę i skaleczył się. Ręka zaczęła obficie krwawić, ale Leo kontynuował grę, zdobywając owację na stojąco od całej obsady.
- Sny wydają się prawdziwe, dopóki w nich jesteśmy, prawda? Dopiero gdy się budzimy, zdajemy sobie sprawę, że coś było nie tak. "
Christopher Nolan porusza się w świecie nieświadomości, tworząc jednocześnie skomplikowaną i fascynującą historię. Aby wyjaśnić role bohaterów w konstruowaniu snów, Nolan dokonał paraleli z ekipą filmu: są aktorzy, scenograf, producent i reżyser, grany przez DiCaprio, który określił swoją postać jako „sen uzależniony ”, człowiek, który zrobiłby wszystko, by uciec od rzeczywistości.
"Pozwól, że coś ci wyjaśnię. W biedzie nie ma szlachty. Byłem biedakiem i bogatym człowiekiem. I przez całe życie chcę być bogaty ”.
To film, którego DiCaprio bardzo poszukiwał od siedmiu lat, od momentu, gdy przeczytał autobiografię Jordana Belforta, nowojorskiego brokera, który dożył aż do aresztowania przez FBI. To już piąta współpraca ze Scorsese, która oświadczyła, że film narodził się z frustracji światem finansów bez reguł.
